jueves, 23 de noviembre de 2017

HORACIO, UN GATO MUY COMIQUERO

Son varios los motivos por los que me gusta frecuentar los salones del cómic. Como ya sabéis, el principal, mi gran amor al cómic. 



Otra razón es que en estos lugares se presentan ocasiones para mí de oro en donde puedo conocer de primera mano a personas que realizan un trabajo brillante para el mundo del cómic. Y no me refiero estrictamente a las grandes promesas. No. Me refiero a los chavales que están empezando. Unos chicos que derrochan ilusión en su mirada, y es eso, precisamente, ese entusiasmo lo que me mueve, porque, a modo de vampiro, me gusta llenarme de él, dejar que me embruje, me contagie y me permita dar rienda suelta a mi imaginación. Es como si este feed back de ilusión que rebosan los sueños de estos jóvenes potencien a los míos y  aumenten mis proyectos, los cuales siempre vienen cargados de utopías que llevo a mi vida y a mi trabajo, mi vocación: la docencia. 

Es fantástico poder hablar con estos chicos porque están deseando compartir sus proyectos, sus últimos trabajos, que conozcas su obra, que sepas como trabajan… en definitiva, ser escuchados. Son tantas las inquietudes e intereses que quieren compartir contigo en tan poco tiempo que solamente por ese coraje merecen todo mis respetos. Todo esto no tiene precio y ellos están deseando hacer partícipes a los demás. 

Hay algo que me encanta ver y es que cuando te interesas por sus obras se quedan impresionados y a la vez abrumados sobre todo si les dices que les sigues por las redes sociales. 




Y este ha sido el caso del escultor madrileño Juan Blu Catcatcat Studio, apodado Blu. Conozco su obra hace relativamente poco pero ya la tenía presente antes de ir a la Heroes Comic Con. La descubrí por casualidad en Instagram, en concreto buscando figuras de acción. 



No sé el motivo pero di con él. Bueno, di con uno de sus famosos gatos, los cuales me cautivaron. Automáticamente tuve que investigar si había más gatos como este y saber quién era su autor, de dónde procedía, qué más cosas hacía y qué relación tenía con el mundo del juguete. De esto último rápidamente descubrí que no tenía conexión directa aunque en la práctica una figura de acción no deja de ser una escultura hecha en goma o plástico para uso y disfrute de un niño o de un adulto coleccionista, como es mi caso. 


En fin, estos gatos me han conquistado y creo que en parte es por la raza de minino elegido. Me recuerdan a los gatos egipcios, en concreto a los que representaban a los dioses egipcios. Y como de deidades al final va el tema, los relaciono directamente con una gata famosísima del Olimpo DC: Catwoman ¡miau!



Resultado de imagen de catwoman sami basri


Este artista juega con la escultura clásica, con el popart, el arte urbano… y crea unos michos antropomórficos únicos. 


¡Qué bonito es poder ver hecha realidad la frase célebre que tanto menciono en mis clases a mis “chatis”!: “Imaginación al poder”. Mientras haya gente como Juan Blu siempre nos gobernará y guiará la imaginación. Disfrutemos y perdámonos en ella sin miedos ni prejuicios.



Os presento a Horacio, el guardián de mis colecciones. Un Olimpo habitado por superhéroes y muñecos que conviven con mitos del cine. No quedaba otra, Horacio tenía que ser el elegido.


Horacio, como LordCat

Algunas obras de este genial escultor y que tuvo a la venta en su stand de la pasada edición de la HeroesComicCon en Madrid.







viernes, 11 de agosto de 2017

ISA Y BESTIA EN UNA CIUDAD DE CUENTO LLAMADA COLMAR.

Hoy he recogido una figura de esas que cuando llegan al comercio desparecen. Se reponen y vuelve a desaparecer. Este ha sido el caso de mi muñeco y no me extraña.

Para mí, es una de las mejores figuras que ha sacado al mercado la empresa Funko, en su línea Pop.
Es una figura de Matrícula de Honor. Sus diseñadores han sido capaces de captar el "ángel" del personaje al que homenajean en formato de juguete. El acabado es perfecto tanto en el color, en el tamaño y en el peso. Es un auténtico figurón digno de un 10.


Observando al muñeco detenidamente no tienes la sensación de tener entre las manos al típico FunkoPop, lo que lo hace doblemente atractivo para el consumidor. Los coleccionistas de los FunkoPop (entre los que me incluyo) lo vemos como objeto de deseo que necesitamos tener en nuestra vitrina de Funkos. Los amantes de las películas de Disney no podrán controlar la tentación y caerán sucumbidos al embrujo de la figura y lógicamente la querrán tener. Las personas que no estén incluidas en los dos grupos  seguro que al verlo se enamorarán de él, tal y como lo hizo Bella en su momento.


Me estoy refiriendo a Bestia. Sí, aquel personaje con aspecto monstruoso que nos robó a más de uno/a el corazón mientras visionábamos el formidable film de animación de Disney llamado "La Bella y la Bestia" (1991).


Tenía 15 años cuando fui al estreno de la película junto a mi madre. Recuerdo que caí rendida a la Bestia.  Nunca olvidaré la imagen de la sala del cine al finalizar la cinta. Aquello era un valle de lágrimas. Todo los niños y no tan niños estaban emocionados y algunos soltaban unas lágrimas porque la bestia se había convertido en humano.


Bestia nos enamoró desde el minuto cero. En ningún momento nos transmitió miedo, al contrario, él consiguió empatizar con el público. Permitió que nuestras miradas se llenaran de ternura, cariño, comprensión, paciencia... hacia un ser que en todo momento consideramos débil, falto de afecto y que necesita ser achuchado. Así que más de uno/a consideramos que tenía que haber formado parte de nuestro círculo más íntimo de amistad.




Pero si hay algo que me enamoró por encima de todo, bueno, a la par que su protagonista Bestia, eso fue sin duda el pueblo donde vivía Bella. Era la típica localidad construida con las características casitas de chocolate que solía ver en el escaparate del Horno de San Onofre durante los inviernos.
Estas peculiares construcciones me encantaban ya desde niña.



Me hipnotizó ver esa película porque me permitió hacer algo especial. Digamos que me permitió de alguna manera "teletrasportarme" a la ciudad, a la calle y a la casa de Bella para poder disfrutar de ese colorido de las casas y del campo de sus alrededores, de los ruidos de la gente al pasar por las calles, de los olores que debían desprender los diferentes artesanos, como el panadero, y por supuesto el deseo de poder saborear esos olores. En definitiva, disfrutar de todo una parque de atracciones sensorial mientras me sentía dentro del film.

Quién me iba a mí a decir mientras disfrutaba de aquella historia en la sala de un cine junto a mi madre que con los años terminaría conociendo el lugar donde se dice que los de la Disney se inspiraron para hacer este metraje.



Sí, ese lugar existe y se llama Colmar. Una fantástica y preciosa localidad en la región de Alsacia (Francia).
Solo puedo decir que es una ciudad sacada de un cuento de hadas. Dicen que allí se inspiraron para hacer esta película pero cualquier otra de la Disney podría haberse rodado allí.




Colmar es una ciudad de cuento o, mejor dicho, el cuento de hadas es Colmar.



Este verano he podido disfrutar de todo lo que fui sintiendo años atrás mientras visionaba este film. En Colmar mi pasado y presente se han convertido en una sola unidad, digamos que se ha cerrado el círculo.



Y por supuesto terminé fantaseando con la idea de poder comer de invitada en una casa de Colmar y que el gran Lumière me hiciera el numerito del music hall que le regaló a Bella.







miércoles, 12 de julio de 2017

COLECCIONISMO DE JUGUETES Nº 5/6

Hace tiempo que no escribo ninguna entrada en el blog debido a diferentes causas, pero no por eso he abandonado una de mis pasiones como es el coleccionismo de muñecos.

Para mí coleccionar muñecos no se reduce solo a adquirir nuevamente aquellas piezas que tuve de niña y que por diferentes circunstancias desparecieron de mi vida. Tampoco consiste en acumular piezas para tener un pequeño museo del juguete en casa y posteriormente ir catalogando los artículos. Sí, esto forma parte de todo coleccionista pero da igual de qué tipo, todos al final terminamos haciendo lo mismo. Yo disfruto mucho comprando las piezas que me faltan para completar colecciones o aquellas que perdí y buscando otras que nunca tuve. Me divierto catalogándolas, ordenándolas, guardándolas y sacándolas para cogerlas, olerlas, observarlas, limpiarlas nuevamente... Me encanta dedicarlas tiempo a través de mi blog y, por supuesto, escribiendo de ellas en alguna revista en la que me pidan colaboración. 

Como ya sabéis muchos de los que me seguís, soy una coleccionista de muñecos que abarcan muchos periodos, es decir, desde mi infancia hasta ahora. Y cuando me refiero al presente no apunto a encontrar piezas de mi infancia. Todo lo contrario, es que también me gusta mucho el juguete actual. Un tipo de artículo que en muchos casos nace ya para ser coleccionado, en la mayoría de los casos por adultos que todavía conservan a ese niño que no quieren abondar o viceversa, como es mi caso.

Por eso os quiero presentar los últimos números de la revista en la que colaboro "Coleccionismo de juguetes", en concreto los números 5 y 6.





Para estos dos números he escrito un par de artículos referidos a diferentes conceptos dentro del mundo del coleccionismo. Uno de ellos dedicado a una marca de figuras de acción de escala 1/6, Did Corp. Se trata de unos muñecos dirigidos a un grupo de coleccionistas diferentes. Es decir, no son coleccionistas que se muevan por el factor nostálgico, ya que no buscan aquellos muñecos que les hicieron felices en su infancia, entre otros motivos porque estas figuras no existían. Ellos son un grupo de personas que se mueven por el gusto a la militaria, por el cine, por la historia...y buscan unas figuras lo más fieles al personaje que representan. Seguramente habrá personas que verán en estos muñecos también algún matiz nostálgico pues los hay que representan a personajes del ayer, pero verdaderamente no se mueven por ese factor.



Y el otro artículo se lo dedico a las barajas de cartas infantiles. En concreto a las de Heraclio Founier, que aunque es una marca de naipes de toda la vida, sí es verdad que creó su propia colección de cartas basadas en las series infantiles del momento. Así fue el caso de las series de los 80 y 90 que emitieron por Televisión Española. A día de hoy Heraclio sigue haciendo cartas infantiles pero eso ya será contenido para los futuros coleccionistas que guarden con recelo y nostalgia su infancia.