lunes, 17 de octubre de 2016

ESE TORO ENAMORADO DE LA LUNA

Si hay un animal que simboliza a España ese es, sin duda, el toro. Son tantísimas las asociaciones que a los españoles nos han hecho  con este vacuno que ya forma parte de la Cultura Pop de nuestro país.

Él que pasta tranquilo y libremente en las fantásticas dehesas andaluzas, él que con su bonito pelaje es la envidia del ganado, él que se pasea de forma gallarda delante de su mayoral, él que protege a su manada con valentía...



El toro ha estado muy presente en mi infancia, al igual que en la de muchos que fuimos niños en los 80 y adolescentes en los 90.

¡Qué gran cariño le tengo al bicho en cuestión! y  por diversos motivos:

Uno de los mejores recuerdos que tengo del él es gracias a los infinitos viajes que hicimos en el R5 familiar a la Puebla de los Infantes (Sevilla). Me encantaba salir de Madrid camino del pueblo de mi padre, perdido en la Sierra Norte de Sevilla, pues eso era sinónimo de vacaciones y descanso. Era tiempo para disfrutar en familia y, por supuesto, para reencontrarse con los amigos sevillanos y, como no, con otros que como en mi caso éramos hijos de personas que abandonaron el pueblo para encontrar un futuro mejor. 
Disfrutaba desde el minuto cero que me subía en el coche de la emoción que sentía de ir a la Puebla. Siempre tenía presente que, aunque me durmiera en el camino, al despertar sabría si estábamos cerca o no del pueblo por un icono que solo veía cuando viajaba al sur. Y ese era el Toro de Osborne.

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¡Qué impresionante estampa! Un astado que sin saber porqué aparecía de repente, en medio de la nada, y sin ningún motivo desaparecía en el horizonte.



Mi estancia de un mes en la Puebla significaba no controlar emociones, por lo que mi cuerpo estaba llenito de heridas de caídas de bici, de correr, de jugar... Era el mes en que te pasabas todo el día en la calle, era el mes de ir a la piscina municipal con toda la chiquillería del pueblo. Eran momentos mágicos los que pasaba en el puestecillo de Rufo para comprar todas las chuches que durante el resto del año no comía, así como de no parar de engullir helados y flases, jjj ¡Qué recuerdos más bonitos!

Otra de las causas por la que el toro bravo me ha parecido muy entrañable es por la cantidad de dibujos que veía en la tele cuando era pequeña. Siempre echaban algún episodio, ya fuera de la pantera rosa, ya fuera de Bugs Bunny o de la Disney, en donde el toro era un coprotagonista de la historia. 

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Siguiendo mi viaje, con ayuda de mi máquina del tiempo, haré una pequeña parada técnica para saborear aquellas fantásticas pipas, que mi generación comía durante las horas muertas del día. ¡Cómo me gustaban! Pero lo que más me encantaba, no era solo el sabor de las pipillas, sino que, el simple hecho de degustarlas me permitía estar con mis amigos.

Evoco aquellas tardes en la Puebla, en concreto en la puerta de mi casa, en donde nos juntábamos mis amigos del pueblo y yo, no solo para compartir un pequeño puñado de pipas, sino también  unas magníficas conversaciones en las que nos contábamos batallitas, historias...fueron momentos estupendos.  Me acuerdo que siempre venía alguien con un paquete abierto y lo terminábamos comiendo entre todos gracias al invento de compartir en pequeños puñados, jjj. Creo que ningún niño de los 80, nos llegamos a comer un envoltorio entero e incluso muchos ni llegamos a comprarlo, pero todos las comimos. Uno de los mejores sabores de mi infancia, sin dudarlo: las pipas.

¿Y por qué relaciono las pipas con el toro? Muy sencillo. A pesar de haber comido durante mi infancia madrileña las pipas de Emilio Arias Lizano y en Sevilla las de Churruca y Reyes, tuve la oportunidad de probar aquellas pipas que, por aquellos años 80, todavía no habían llegado a Madrid y que tardarían una década mínimo en comercializarse o al menos ser conocidas en la capital. Me estoy refiriendo a las Pipas Facundo.


Gracias a mi amiga Marta pude saborearlas ya que ella veraneaba en Villada (Palencia), sitio donde se encuentra la fábrica de Facundo. Fueron especiales no solo por su sabor, sino porque las compartí con mi gran amiga de la infancia y por su logotipo, jjj, se trataba de un torito.

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¡Ay, ese toro! que como dice la canción está enamorado de la luna y por la noche abandona la maná.






Y hablando de canciones, en el mundo de la música han sido muchas las letras dedicadas al toro. Pero yo sin duda me quedo con una que, por supuesto, me permite seguir viajando abordo de mi transbordador del tiempo y poder revivir, de alguna manera, algunos instantes de mi infancia a través de las sensaciones que siento al tener determinados muñecos en mi mano.


La canción a la que hago alusión es una que escuchaba mucho cuando iba a los mercadillos de frutas y verduras que solían poner  en los barrios de Madrid los sábados. Esta melodía forma parte de la banda sonora de mi infancia, al igual que en la de muchos "egeberos" que sé que me leen. Todo un clasicazo de fondo en los mercadillos y por supuesto en el Rastro madrileño, jjj.



En concreto me estoy refiriendo a un tema en el que se nos cuenta que el toro es todo un don Juan, jjj. Pues es guapo, va con botines y no va descalzo, jjj. Sí, efectivamente me estoy refiriendo al temazo del Fary.

     




¡Cómo no te voy a querer y respetar si formas parte de mis dulces recuerdos de infancia! Pensar en ti hace que de alguna forma tenga más presente aquellos momentos en los que fui muy feliz. Momentos que me dieron el equilibrio y la fortaleza necesaria para convertirme en un adulto capaz de afrontar lo que me depare el futuro, jjj. Gracias a mis muñecos no paro de viajar ya que son mi máquina del tiempo. Con ellos puedo visitar las salas de mi pasado y saborear momentos felices de mi ayer.









lunes, 10 de octubre de 2016

UN MONSTRUO VIENE A VERME

El sábado pasado fui a ver y a disfrutar de la película española del momento: "Un monstruo viene a verme" (J.A. Bayona).

No me dejó indiferente. Me gustó mucho, mucho. Es una película que me invitó a la reflexión . Salí del cine con muchos interrogantes que resolver y con muchas respuestas pero en ningún momento con ganas de llorar. A mí me llegó, para invitarme a la meditación.



El filme más allá de una lágrima fácil te induce a pensar sobre temas como: la muerte, la verdad y los miedos. Y por supuesto, cómo poderlos gestionar y afrontar ante situaciones como las que vive el niño de la película. Pues al fin y al cabo, todos en algún momento nos sentimos como el protagonista de la cinta y sentimos lo mismo que él: MIEDO, IRA Y TRISTEZA ante situaciones como la que él está viviendo. Por lo que, se hace muy fácil empatizar con el crío y sus sentimientos.

A nivel técnico y visual es una auténtica maravilla. Es una obra de arte. Considero que ha hecho un trabajo muy artesanal, al viejo estilo de como se hacían antes las películas.  Al mismo tiempo, me permitió deleitarme con su trabajo porque vi en su obra muchas influencias del cine juvenil de los 80. Es decir, aquel cine de libertad, de ruptura de cánones, de la experimentación, de la creatividad, del tratamiento de temas tabúes. Un cine que buscaba por encima de todo el entretenimiento, el cual se cuidaba mucho. Un cine que se nutría de la imaginación y la creatividad, y lo veíamos reflejado en la estética de los filmes, en el uso de las luces, en los decorados y en muchos casos en los muñecos que aparecían como protagonistas.  Todo ello y más vi reflejado en esta fantástica película.

Si hay algo que me ha conquistado por encima de todo ese ha sido sin lugar a dudas el monstruo.
¡Qué dulzura, seguridad y nobleza transmite! Espero que lo saquen en muñeco. Así que animo a las distintas compañías jugueteras (Neca, Sideshow, Funko, Hot Toys...) a que se animen y se fijen en el monstruo de la película de Bayona y lo saquen prontito. A más de un coleccionista y amante del cine nos harían muy felices. Yo quiero y necesito tener un monstruo de estos jjj.

Así que mientras se deciden o no, me quedo con Groot, uno de los Guardianes de la Galaxia.


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Marvel Legends Groot. (www.mwctoys.com)




domingo, 4 de septiembre de 2016

FLAN CHINO MANDARÍN

Uno de los postres que más me gustaban y que recuerdo con especial cariño es sin duda el Flan Chino Mandarín, que hacía mi madre.



El día que hacía este dulce lo rememoro como una fiesta. Muchos os preguntaréis el porqué. Muy sencillo. En los 80, no era habitual encontrar en los supermercados, que ya empezaban a aflorar en los barrios madrileños, un espacio dedicado a los lácteos con tantísima variedad como los hay ahora. En aquellos momentos, con haber yogures de sabor a fresa, plátano y coco, natillas y petisuit íbamos repletos. Es más, recuerdo cuando llegó la copa dalky que eso fue toda una revolución. Pero ese acontecimiento será para evocarlo en otro momento, jjj. 



Así que, como no había flanes en los supermercados tocaba hacerlos en casa. Para ello había gran variedad de marcas pero las que destacaban era la Royal y el Mandarín. No sé porqué, a mí particularmente me gustaba más la de la marca mandarín. 



Mi madre solía hacerlo como premio, ya que tampoco por aquellos felices 80 después de comer nos tomábamos un flan o yogurt, jjj. Al contrario, comíamos fruta de temporada.

Llegar del colegio y que te dijera que comíamos flan chino era un momento de celebración.

Nunca olvidaré el formato de la caja de color azul con la imagen de un chino mandarín, así como el olor de los sobres. Eso era lo mejor. Me acuerdo, si el momento lo permitía (que no tuviera deberes o que jugar), sentarme en una banqueta de la cocina y ver como ella iba preparando el flan siguiendo la famosa receta del mandarín, mientras manteníamos algún tipo de conversación. ¡Qué momento más emocionante y a la vez dulce! 



Una de las cosas que más me gustan de mi infancia es el hecho de haber podido pasar mucho tiempo junto a mi madre. Pasarme horas hablando con ella mientras preparaba la comida, cena o algún capricho dulzón... eso no tiene precio. Gracias mamá por la paciencia, el cariño y el amor incondicional que nos profesaste a los tres. Nunca te olvidaremos.



Y como no podía ser de otra manera el flan chino vino acompañado de muñecos promocionales. Este que presento es uno de ellos, pues hubo alguno más. 
Como coleccionista de muñecos no me pueden faltar todos los que fueron publicitarios. Pues me traen a la memoria la sensación de regresar a mi infancia por unos instantes y así poder revivir algunos de los momentos más memorables de mi historia.


miércoles, 31 de agosto de 2016

LAS CHICAS DE ORO

Me hace muchísima ilusión que Funko haya sacado en su línea de FunkoPop (cabezones) a los personajes de una de las series americanas que más me han gustado y que forman parte de mi niñez: "Las chicas de oro" (The golden girls). Unos personajes míticos para los que crecimos en los 80 y que la mayoría de los jóvenes de ahora no conocen. Una excelente oportunidad para aquellos que no hayan oído hablar de las "Chicas de oro" de adentrase un poco en esta serie americana que rompió moldes y batió récords de audiencia en los 80.


Es de agradecer que Funko haya apostado por personalidades de una determinada edad. Muchos coleccionistas de muñecos (entre los que me incluyo) estamos cansados de que las compañías jugueteras actuales siempre ofrezcan el mismo catálogo con figuras de series o películas que saben van a tener éxito seguro pues cuentan con un enorme público de todas las edades: universo Star Wars (R2D2, C3PO, Darth Vader...) superhéroes Marvel/Dc, Walking Dead...

El tema es que muchos echamos de menos a otros personajes de cómic, series o filmes que parecen excluidos del universo juguetero. Bien porque se piense que no va a tener tirón, porque muchos ya no los conocen ni tienen interés en ello, o bien porque esos personajes solo los reconocen las personas que estudiamos con la EGB y lógicamente no todos se han convertido en coleccionistas, jjj.

Imagino que lanzar la figura de alguien en formato muñeco no debe ser tarea fácil y se deben de hacer muchos estudios de mercado para asegurarse unas ventas mínimas. Los coleccionistas lo sabemos y comprendemos, pero a veces nos sentimos marginados en el mundillo juguetero porque nos gustaría que tuvieran en cuenta nuestros recuerdos y gustos ochenteros y editaran algunas cosillas que harían nuestras delicias. Y más ahora, cuando hay empresas como Hot Toys, Funko, Neca... que ya fabrican muñecos directamente para los coleccionistas.

Y ese ha sido el gran detallazo  que ha tenido Funko con lanzar y apostar por  "The Golden Girls".






Efectivamente, una de las series que más he disfrutado y que a día de hoy sigo admirando como cuando lo hacía de niña. Recuerdo que a pesar de ser algo pequeña, me quedaba alucinada viendo a sus cuatro protagonistas: Rose, Sophia, Blanche y Dorothy, que aunque mayores (podían ser mi abuela), derrochaban energía y simpatía a los cuatro vientos. Me encantaban. Quizás me enganchó el ver a cuatro mujeres de cierta edad, viudas y divorciadas, tan modernas en mentalidad y aspecto, comparadas con las mujeres que había que aquí en España a mediados de los 80 con su edad. O a lo mejor fue su fantástica melodía "Thank You For Being A Friend".




No sé, pero de lo que estoy segura es que fue una serie con mucha brillantez a nivel de diálogos y de humor. En la comedia, se respiraba un equilibrio entre la ironía de Sophia, a través de sus conversaciones; la sensatez y seguridad de Dorothy  en su forma de entender la vida y saber afrontar los problemas, creándose así su sello personal. Y por supuesto, no podía faltar en esta mezcla de amistad la ingenuidad, dulzura y transparencia sin maldad de Rose, con el contrapunto de la gota picante, coqueta y sexy sin caer en la ordinariez de Blanche, aspectos que Blanche tenía muy presentes en su forma de hacer frente a la vida. 






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Imagen perteneciente a seriesblanco.com


Lo que está claro es que fue rompedora por diferentes motivos: 

- Por un lado, no era muy habitual ver una serie cuyas protagonistas fueran unas mujeres mayores, pero con la vitalidad e ilusión de unas adolescentes, eso sí, cada una a su forma. Eran damas que aunque viudas y divorciadas llevaban un atuendo que les daba un aspecto vistoso pero a la vez rompedor para sus edades. Aquí en España, jamás nos hubiésemos imaginado ver a nuestras abuelas vestidas como las Chicas de Oro, jjj, en aquellos años 80. Y mucho menos siendo viudas.

- Otro aspecto atrayente era la forma que tenían de pensar, de divertirse y por supuesto las conversaciones que mantenían sin ningún tipo de pudor. Eso sí, jamás cayeron en lo vulgar por especiales que fueran los temas. Los trataban con mucha delicadeza y respeto. Asuntos como: la homosexualidad, la sexualidad en la vejez, el SIDA,  la menopausia, el amor interracial, el hablar de hombres como si fueran quinceañeras... se planteaban con toda naturalidad, en un momento social y cultural (los 80), en donde hablar determinados asuntos era tabú.

- Un detalle interesante que supieron muy bien reflejar es la libertad e independencia de la mujer, aunque fueran mayores. A pesar de ser maduritas tenían ilusiones como cualquier fémina joven. Es decir, se iban de vacaciones solas o acompañadas con amigas u amigos, vivían cuatro compañeras juntas como si de un piso de estudiantes se tratase, salían de fiesta, traían a sus ligues a casa, eran señoras independientes que salían a trabajar, y si perdían su trabajo no se agobiaban, lo buscaban y por supuesto lo encontraban. Tenían los mismos problemas que cualquier mujer a día de hoy, sin importar la edad... Son detalles, que hacían cada vez más innovadora a la serie pero sobretodo a sus protagonistas. 



- Otro elemento a destacar es que admiraban personalidades que en el momento estaban en el candelero político, social y cultural americano, imprimiendo un aire moderno y de frescura a los gustos de estas mujeres para los televidentes españoles. Pues, lo habitual en España es que los gustos musicales de las señoras de esas edades, fueran más encaminados a referentes musicales más tradiciones como la copla: Marifé de Triana, Valderrama, Cocha Piqué... Así que, hablar de Sinatra, Tony Bennett... y por supuesto de nuestro gran Julio Iglesias hacía verlas muy modernas y avanzadas, pues aquí en nuestro país, que te gustara un cronner americano era sinónimo de casi rompedor, jjj.

- Ah, la serie además tenía algo que se echa de menos, sobre todo en los tiempos actuales y más en nuestro país: la capacidad de síntesis argumentativa. Un episodio duraba como mucho 30 minutos. Esta capacidad de sipnosis es muy típica en las series americanas tanto de los 80 como de las de ahora. 

- Y por supuesto, si hay algo por encima de todo que refleja a la perfección la serie son los estereotipos americanos. ¡Con qué sutileza y finura retratan a los digamos cuatro modelos de ciudadanos americanos! El sureño, la inmigrante italiana, la neoyorkina y por supuesto la granjera o campesina. En todo momento hacen un retrato crítico de los tópicos estadounidenses a través de los personajes que les ha tocado, sin caer jamás en una caricatura fácil.


Por ejemplo:

Blanche Devereaux, la dueña de la casa, vive con sus valores sureños, de los cuales se siente orgullosa. Es más, a veces parece una abanderada de dichas cualidades. En muchas ocasiones viendo a Blance desenvolverse, se me viene a la cabeza a la gran dama del sur, Scarlett O`Hara (protagonista de "Lo que el viento se llevó").



Sophia de Petrilo, en cambio es el reflejo de los emigrantes que llegaron tras la guerra europea buscando una oportunidad al país donde los sueños se hacen realidad. En este caso, con su personaje se hace un  homenaje a la comunidad italoamericana. Es una mujer que no tiene pelos en la lengua, es una señora de armas tomar, que no tiene miedo a nada ya que ha pasado por todo en la vida, pero que a la vez tiene un corazón de oro. "Imagina. Silicilia 1929..." así empezaban muchas de sus historias. Esta forma de empezar sus relatos forman parte de mi universo mitómano, jjj, y creo que en el de muchos también está presente.



Dorothy Zbornak, es la hija de Sophia. La única divorciada del grupo, pues sus compañeras son viudas. Representa a la neoyorkina de Brooklyn hija de emigrantes, en este caso italianos. Ya ha nacido en la tierra de las oportunidades y por supuesto las ha aprovechado. Ella es la que pone siempre orden en la casa, ya que es la que más sentido común tiene, quizás por esa responsabilidad de la que siempre su madre hace alarde.



Y por último está la gran Rose Nylund. Rose representa a la cándida campesina que sale de su Saint Olaf (Minnesota) natal, ya mayor, para empezar una nueva vida en un lugar que va a ser nuevo para ella.


Un aspecto que me gustaba mucho de la serie es que conseguías empatizar con cualquiera de ellas, ya que en ningún momento las veías como personas mayores, al contrario, querías que tu abuela fuera así de moderna y avanzada. Todo radicaba en que verdaderamente no eran mayores ni de mentalidad, ni de espíritu por lo que no te fijabas en las arrugas. Ese es el secreto.


En fin, el gran y  verdadero mensaje de la serie es: LA AMISTAD, la cual no entiende de edad, ni de credos, ni de ideologías, ni por supuesto de clases sociales o diferencias culturales.







Afortunadamente, las abuelas de hoy en día son así de modernas, pero en los 80 era todo como un relato de Ciencia Ficción...¡Cómo hemos evolucionado!

sábado, 27 de agosto de 2016

REVISTA COLECCIONISMO DE JUGUETES

Os presento el número 2 de la revista "Coleccionismo de Juguetes". Un revista hecha por coleccionistas para coleccionistas. Es una revista que lleva poco tiempo en el mercado, pues lleva escasos 4 meses desde la publicación del número 1 de la misma, pero que está teniendo un éxito arrollador.


En este número hay un artículo mío dedicado a Funko. Para los que me seguís en el blog ya sabréis que hice un especial dedicado a Funko. En esta ocasión lo he desarrollado un poquito más que lo que escribí en su momento.

Quiero destacar que me hace mucha ilusión, ya que por primera vez hay un artículo mío publicado en un boletín impreso dedicado al mundo del coleccionismo de muñecos. Una de mis tantas aficiones y pasiones.

Si tenéis ocasión y os la encontráis, no perdáis el momento para echarle un ojo y disfrutar con su lectura al igual que lo hemos hecho las personas que hemos colaborado en su realización.

La gran aportación de esta revista es que además de hablar de juguetes vintages (años 70, 80 o primeros 90) presenta otro tipo de figura de acción más actual. Dichos muñecos son los que nacen para ser coleccionados por coleccionistas. Es decir,  no nacen con la intención de entretener a un niño, sino para hacer las delicias de un "niño adulto" en alguna de sus vitrinas. Tal es el caso del muñeco Funko.  También hace aportaciones de ferias de juguetes, que tanto nos gustan a los coleccionistas, así como a libros dedicados al coleccionismo  o a series/películas de nuestra infancia.

En fin, si tienes curiosidad te invito a que la disfrutes con su lectura, o simplemente viendo la cantidad de muñecos que aparecen en sus páginas y que te pueden ayudar a viajar a tu infancia. Por el contrario si eres coleccionista entonces no te la puedes perder,jjj.

Ah! y si eres un "chati" entonces directamente te encantará. 



miércoles, 3 de agosto de 2016

PARÍS, CIUDAD DEL AMOR, DE LA BELLEZA, DE LA AVENTURA, DE LA HISTORIA, DE LA CULTURA...Y DE LOS MUÑECOS



Hace unos días que he llegado de mi fantástico viaje veraniego y siento una nostalgia como nunca he experimentado antes del lugar donde he estado. No sé el motivo de esta añoranza y más cuando es una ciudad extranjera a la que he conocido por primera vez y con la que no comparto ni idioma, ni gastronomía, ni costumbres, ni tengo lazos familiares... A veces, no hace falta tener una afinidad determinada con un lugar para desarrollar una conexión con el sitio para la perpetuidad.
Y esto es lo que me ha pasado con PARÍS.

París es la ciudad europea que siempre he tenido idealizada desde niña y que por fin este año, ese sueño de conocerla se ha hecho realidad. Siempre me han hablado de su belleza y su grandiosidad. Francamente se quedaron cortos en describírmela. Lo cual es entendible, ya que es tal el derroche de encanto, grandeza y elegancia que se respira en la ciudad, que es imposible poderla pormenorizar. 




Son muchas las razones por las que he tenido idealizada la ciudad y la sensación que me queda es que ha merecido la pena.
Se dice que los viajes los hacemos, por placer, para conocer, para descubrir, para descansar, para pasarlo bien... en definitiva los hacemos por nosotros. En mi caso a todos estos aspectos se añaden motivaciones e ilusiones que en la mayoría de los casos se me han forjado desde mi niñez. Un ejemplo claro ha sido mi viaje a París.

Una de mis influencias han sido "Los Tres Mosqueteros", famosa novela de Alejandro Dumas. No sé las veces que la habré leído y por supuesto las veces que me habré divertido viendo las diferentes adaptaciones de la novela que se han llevado a la gran pantalla.
Como niña de los ochenta que fui y soy, siempre me quedaré con el lema del "uno para todos y todos para uno" dicho por Dartacán y los tres mosqueperros. La serie de dibujos animados, "Dartacán y los tres mosqueperros" significó mucho en mi infancia, y a través de sus episodios pude descubrir una ciudad, que me dejó cautivada y abrió la brecha de la curiosidad e interés de quererla conocer.
Dartacán fue mi primera ventana a París y a sus tejados.


No he podido evitar y en más de un momento sentirme Luis XIV, el rey sol, mientras paseaba y me dejaba seducir por la belleza arquitectónica y ese armónico trazado geométrico de las calles parisinas.

Estar en París ha sido poder disfrutar de todo lo aprendido en mis años estudiantiles. Ha sido poder respirar toda esa historia que venían en los libros de Ciencias Sociales de la EGB, así como admirar el arte que nos venían en los mismos manuales a modo de fotografía, pero esta vez en el lugar adecuado: Louvre, D'Orsay, Rodin,...


En mi caso, el cine se ha convertido, en más de una ocasión, en una especie de guía de viaje visual. Gracias al uso de la fotografía, del montaje, de la imagen, de las luces... y por supuesto de las bandas sonoras, en muchas películas un simple escenario se ha convertido en un protagonista clave y eterno.
De todos es bien sabido, que soy una mitómana y el cine juega un papel fundamental en mi vida. Por lo que, otras de las razones por las que he tenido mitificada a la ciudad, no cabe duda que es por el séptimo arte.
Títulos como "Un americano en París", "Casablanca", "Frenético", "Una cara con ángel", "Amelie", "Sabrina"... me han mostrado a un París que sin darme cuenta se convertía en un personaje más que me estaba conquistando.

Crecí en los 80 y eso significa que una parte muy importante de mi infancia la pasé delante de la televisión disfrutando de grandes series infantiles, juveniles y de adultos, de grandes ciclos cinematográficos, de magníficos programas educativos y por supuesto, de fantásticos programas musicales. Fueron muchos los solistas y grupos extranjeros, que cada vez que venían a España, se pasaban por los programas musicales del momento. Igualmente asistí al nacimiento y explotación de lo que entendemos por videoclip musical. Entre vídeo y vídeo hay uno que recuerdo porque además fue un vehículo para promocionar el mítico film de James Bond, "Panorama para matar". En este caso el vídeo clip corría a cargo de la banda británica Duran Duran.



En este videoclip podemos ver al símbolo de París y de Francia, como un testigo de honor de la historia que se cuenta.

Con mi visita a París he descubierto que la Torre Eiffel no es plateada ni blanca, como me la imaginaba. Es color caramelo oscuro. En mi caso, creo que haberla mitificado por el cine no me dejaba verla con su color o haberla imaginado de forma más racional y no a través de una emoción. Es curioso, el poder que tiene el uso y manipulación de las emociones, que te hace ver lo que ellos quieren que veas y como ellos quieren que lo veas. Esto me ha pasado con la torre pero al final ha merecido la pena, pues es como verla por primera vez, es como si nunca la hubiese visto en fotos ni en películas. Ha sido una sensación muy agradable.
Este emblema parisino me ha impresionado porque he entendido que no es un simple conjunto armónico de hierro, si no que es un cúmulo en sí de emociones. Si París está triste ella también lo está y la apagan. En cambio, si los parisinos están contentos ella también lo está y se pone guapa con los colores de la bandera francesa o con otros que vengan a cuento. Digamos que está humanizada. Esto es lo que verdaderamente me ha emocionado de ella.



No cabe duda que otro de los motivos por los que he mitificado a París ha sido por la música. Han sido algunos los cantantes franceses que siempre han estado presentes y configurando la banda sonora de mi vida. Todo ello gracias a mi madre, la que hizo que amara y forjara el tan ecléptico gusto musical que me he ido forjando a lo largo del tiempo y del cual, me siento sumamente orgullosa y cuido celosamente. Cantantes como Charles Aznavour, Edith Piaf, France Gall... y actores como Maurice Chevalier, Catherine Deneuve... han formado parte de ese mi universo.

Siempre he pensado que cuando llegara a París automáticamente iba a escuchar en sus calles cualquier acorde de "La vie en rose", "La bohême"... Jjj, la verdad que no ha sido así pero sé que en algún lado de mi mente sí que han estado sonando.





Y como no puede ser de otra forma, al ser una multicoleccionista  siempre aprovecho la oportunidad que se me presente para conocer tiendas, mercadillos, ferias... de juguetes.


París posee un mercado de la pulga y  por supuesto alguna que otra tienda dedicada al coleccionismo vintage de muñecos.
En mi estancia en la ciudad he podido visitar dos tiendas que para mí han sido dos museos más que visitar y conocer. Tengo que decir que aunque no sé francés y mi inglés no es muy fluido, el idioma no ha supuesto ninguna barrera ni para mí, ni por supuesto para los dueños de la tienda que me atendieron con muchísima amabilidad y paciencia. En todo momento a pesar de la dificultad idiomática hicieron todo lo posible por entenderme y para que yo les entendiera. Me orientaron e incluso me dijeron que me podían vender a España material siempre que quisiera, jjj.


Siempre es bueno viajar para conocer culturas, idiosincrasias, gastronomías y por supuesto arte. A los coleccionistas nos gusta lo mismo. Además queremos aprovechar la oportunidad que se nos brinda de encontrar, aquel tesoro que habitualmente en nuestro hábitat se nos suele resisitir y por otro lado porque nos gusta valorar y comparar. 
Quiero destacar algo muy valioso para mí y a la vez importante. En ningún momento me han intentado engañar. El producto ofrecido ha sido de muy buena calidad y eso hace que el precio suba algo comparado con Madrid, aunque francamente no mucho. Aquí en Madrid ya están los precios bastante subiditos y encima en muchas ocasiones el material está defectuoso y lo que es peor te intentan engañar. Así que no me importa pagar más pero tener la sensación de que he hecho una buena compra. De esa forma gana el vendedor pues adquiere una nueva clienta, aunque sea extranjera y el comprador, como es mi caso, se va feliz y con ganas de volver. Esta forma tan limpia de trabajar se echa en falta muchas veces en nuestro país, tanto en tiendas especializadas (por desgracia en España casi no existen), como en rastros, mercadillos, ferias...

Os muestro algunas de mis adquisiciones en París.











En fin vengo  entusiasmada de un viaje parisino y tengo muy claro que volveré no tardando mucho, pues una vez conocida y pateada se ha convertido en un destino de fin de semana o de puente.

Mamá, sé que tu gran ilusión fue conocer París y no pudo ser. Parte de la mitificación que le profeso a la ciudad viene de ti. La cantidad de veces que te habré escuchado hablar de París, y de lo que hubieras hecho allí. Solo puedo decirte que te habría entusiasmado. Sé que lo habrías vivido muy intensamente como solías acostumbrar a vivir todo aquello que te ilusionaba y amabas.
Es una pena que nos abandonaras tan joven y no hayas podido realizar el viaje de tus sueños. Pero también sé, que en este viaje no he estado sola. Sé que de alguna forma has estado presente, me has acompañado y me has protegido. Por lo que intuyo que a través de mis ojos y mis vivencias también de alguna manera lo has podido disfrutar. Sobre todo al verme a mí tan feliz allí. 
Jjj, lo que hubieses disfrutado subiendo a la Torre Eiffel, dando una vuelta en barco por el Sena, yendo a Notre-Dâme (yo he llegado a sentir a Quasimodo dentro de la catedral como si me mirase, jjj), paseándote por ese París tan bohemio que nos han vendido los americanos en sus múltiples películas, es decir, callejeando por Montmatre, descansando en los Jardines de las Tullerías teniendo a tu espalda el Louvre y mirando hacia el obelisco de la Concordia y al Arco del Triunfo a lo lejos. Son tantos los estímulos que tiene la ciudad que me es difícil decirte lo que más te hubiera gustado.
Te hubiera deleitado la bollería francesa: croissants, napolitanas de chocolate... así como las crepes uff, ¡qué peligro hubieras tendido!, jjj.
En fin mamá que sepas que me he acordado muchísimo de ti y te he tenido muy presente.





La compañía en este vieja ha sido esencial, lo mejor. Alguien me dijo hace ya unos 13 años que una ciudad no es romántica en sí, sino que lo es por la compañía que se lleve. Creo que en parte llevas razón por lo que te digo que SIEMPRE NOS QUEDARÁ PARÍS.







domingo, 8 de mayo de 2016

LOS SUPERHEROES DE DC HAN INVADIDO MADRID

Una de las exposiciones con las que más he disfrutado hasta el momento este año ha sido con la de DC Comics. Dicho certamen ha tenido lugar en el Teatro Fernándo Fernán Gómez (Plaza de Colón), Madrid.

Ha sido una muestra pequeña pero muy variada. En la que hemos podido disfrutar de aspectos relacionados con:

- Un repaso histórico desde los inicios hasta el día de hoy, referido a comics y autores.
- Réplicas de figuras tamaño 1:1, así como bustos.
- Muñecos varios.
- Videojuegos.
- Series que ha día de hoy están en alza.
- Un vídeo de duración 30 min. Dedicado a mostrar las relaciones entre todas las películas que se van a estrenar desde "Superman, el hombre de acero" (2013), pasando por "Superman VS Batman" (2016) para llegar al "Escuadrón suicida" (2016), así como alguna más.
- Y por último una pequeña tienda dedicada a la venta de comics.


Ojalá haya más a lo largo del tiempo, aquí en Madrid. Pues amantes del cómic somos muchos y nuestros acompañantes aunque no sean aficionados descubren cosas muy interesantes, e incluso nos llegan a entender, jjj.